BOØWY・ブルーハーツ・RCサクセション・TM NETWORK…アナログレコードが続々復刻発売

1980年頃までは音楽を聴く手段として主流だったアナログレコード。
しかし、1982年に登場したCDに立場を奪われ衰退していった。

時は流れ、そのCDすら売り上げを落とし、音楽配信が伸びている現在において、アナログレコードの復活という逆転現象が起きつつあると言われている。

有名アーティストのアルバムがCDと同時にLPレコードも発売されたり、かつての名盤がアナログレコードで復刻されるなど、その現象は着実かつ確実に広がってきている。

この動きは日本のみならず、アメリカにおいてもレコード盤の販売は2007年に底を打って以降、毎年のように2桁の増加を続け、2015年には1700万枚まで回復。
デジタルストリーミングの売上をレコードが上回っている。
※アメリカレコード協会（RIAA）調査より

レコード復活のきっかけになったのは2012年に発売されたビートルズのLPボックスだと言われている。
その後、触発された国内外の有名アーティストも新譜や復刻でLPレコードを発売するようになり、一つの大きな流れとなった。

聴き放題の音楽配信や、無料で楽しめるYoutubeのような存在がある現在、なぜ大きくかさばり、再生も面倒なレコードが復活してきているのか。

レコードやカセット、CDというパッケージから解き放たれた音楽は非常に便利である。
狭い部屋を気にせずにパソコンやスマートフォンに何万曲もの音楽を詰め込める。

ただ、言葉レコードのジャケット自体もアーティストやレコード会社がこだわり尽したアートを楽しむためにはやはりパッケージが必要。
なかでもその大きさを存分にキャンバスとして生かせるLPレコードは、『ジャケ買い』という言葉を生み出したほど、購買に大きく作用する要素であった。

レコード屋でジャケットを手に取った瞬間「ビビッ」と来る感覚。
人の家に遊びに行った時に飾ってあるレコードでわかる嗜好。
これはやはりレコードならではの楽しみではないだろうか。

レコード盤の手触りや、レコードプレーヤーに対して40代以上の方なら「ああ！これだよ、これ。」と懐かしく感じる。

そして、レコードを知らない若者からもレコードが支持されているのは、インスタントカメラなどと同様に「なにこれ？カッコいい」とかえって新鮮さを感じるのが理由である。

ハイレゾ音源がもてはやされる一方で、同じくCDではカットしている高音域をカバーしている「レコードで聴くのが一番」という声も根強い。
それは、アナログレコードならでなの迫力・温もり・生々しさ等々、理論や理屈では説明できないＬＰ独特の味わいによる『気分』だとも言える。

それにはレコードを聴くための面倒も影響している。
CDなどと違って早送りも巻き戻しもできない。
簡単に違うアルバムへ移行することもできない。
だからこそ、「よし！今日はこのアルバムを聴こう」という明確な意思が必要となり、必然的に音楽に集中するスイッチが入るのである。

自分の手で針を落とし、集中して耳を傾ける作業は、手間暇かけて豆を挽きドリップしたコーヒーを楽しむのと同じような『心地よさ』を感じるのである。

以前はマニアのための高額品の印象があったレコードプレーヤーだが、初心者が気軽にレコードを聴くのに充分な機能を備えた1万円以下のレコードプレイヤーが登場。
アナログレコード復活に大きく貢献している。

2017/7/26、BOØWY結成35周年を記念し、ライブ盤などでもお馴染みの曲がオンパレードの中後期となる4枚目～6枚目のスタジオアルバム3タイトルが180グラム重量盤で同日発売！

2017/7/5、スピッツ結成30周年を記念して、1stアルバム『スピッツ』から15thアルバム『醒めない』までのオリジナルアルバム15作品にミニアルバム『オーロラになれなかった人のために』を加えた全16タイトルを180グラム重量盤で一挙再発売！

2017/5/3、80年代に発売されたRCサクセションの3作品を、オリジナル・アナログ・マスターからの最新リマスタリング、初の重量盤LP（180g）として復刻発売した。

復刻版以外にも、尾崎豊・桑田佳祐、ピチカートファイブ、おニャン子クラブ、原田知世、大瀧詠一、THE YELLOW MONKEY、佐野元春、坂本龍一、PERSONZ、角松敏生、アン・ルイス、ユニコーン、オリジナル・ラブなど、多くのアーティストが新譜やベスト盤をアナログレコードで発売している。

レコードプレーヤーを買ったとしてもレコード自体の入手が難しいのでは？なんて心配は無用。
お気に入りのアーティストのレコードを見つけたら、是非アナログならではの良さを体感して頂きたい。